ビデオアートの先駆者として知られる、韓国生まれのアメリカ人アーティスト、ナム・ジュン・パイク（Nam June Paik）の作品集。2023年3月から8月にかけてドイツ・ドルトムントの「オストヴァル美術館（Museum Ostwall im Dortmunder U）」で開催された展覧会に伴い刊行された。本書は、作者の作品の中で、これまでほとんど見過ごされてきた特徴であり、作者の創作活動を通して一貫した要素でもある「生の瞬間」に焦点を当てている。観客による直接的な体験や積極的な参加は、作者の作品において極めて重要な構成要素である。本書は、作曲家としての初期の創作活動から始まり、作者の「スコア」、「コンセプト」、「イベント」としての音楽へのアプローチに重点を置いている。パフォーマンス、参加型の作品、生放送への関心、マルチメディア作品など、主要な作品シリーズを参照しながら、作者の創造的思考と手法を紹介する。パフォーマンスの様子を記録した写真では、その生の瞬間の生き生きとした印象を与える。ドイツ人アーティストのアニカ・カース（Anicka Kahrs）、アメリカ人アーティストのオータム・ナイト（Autumn Knight）、日本人アーティストのアキ・オンダ（Aki Onda）、香港生まれのアーティストであるサムソン・ヤン（Samson Young）らが本書のために特別にデザインしたページでは、現代における作者の作品の重要性を強調している。

The publication homes in on a feature of the work of media artist Nam June Paik that has been largely overlooked: live moments, a consistent element running all through his artistic career. The immediate experience of the audience and their active involvement are crucial components in Paik’s work. Starting with his early career as a composer, one focus of the book is on the way Paik approaches music as a score, a concept, and an event. His artistic ideas and methods are presented with reference to key series of works — including his performances, his participatory pieces, his interest in live television, and his multimedia works. This richly illustrated chronicle of his performances conveys a vivid impression of these live moments. Specially designed pages created by the artists Annika Kahrs, Autumn Knight, Aki Onda, and Samson Young underscore the relevance of Paik’s work today.